mit Heath Ledger (Ennis Del Mar), Jake Gyllenhaal (Jack Twist), Randy Quaid (Joe Aguirre), Anne Hathaway (Lureen Newsome), Michelle Williams (Alma), Graham Beckel (L.B. Newsome), David Harbour (Randall Malone), Kate Mara (Alma Jr. mit 19), Roberta Maxwell (Jacks Mutter), Peter McRobbie (John Twist), Anna Faris (LaShawn Malone), Linda Cardellini (Cassie), Scott Michael Campbell (Monroe), David Trimble (Basque) u.a.

Das war 'ne einmalige Sache, die da passiert ist. - Das geht niemanden außer uns was an. - Weißt du, Ich bin nicht schwul. - Ich auch nicht. - Ennis und Jack sperren sich gegen die Realitäten.

Plot: Im Jahr 1963 arbeiten der wortkarge Ranch-Helfer Ennis Del Mar (Heath Ledger) und der Rodeo-Reiter Jack Twist (Jake Gyllenhaal) den Sommer über in den Bergen Wyomings als Schafhüter für einen Rancher, um sich ihren kargen Lebensunterhalt zu verdienen. Die harte Arbeit bei Wind und Wetter und das entbehrungsreiche Leben in der Einsamkeit der Natur schweißt die beiden jungen Männer zusammen. Doch nach einiger Zeit müssen sie feststellen, dass sie mehr für einander empfinden als bloße Freundschaft. Zwischen ihnen entsteht eine Liebe, die nicht sein darf. Nach Beendigung des Jobs trennen sich beide und werden weit weg von einander sesshaft. Aufgrund der gesellschaftlichen Zwänge heiraten sie und bekommen auch Kinder. Allerdings treffen sie sich in größeren Abständen immer wieder, da sie nie ganz von einander loskommen. Doch nicht nur sie werden nie glücklich, sondern ihre verbotene Liebe hat auch Auswirkungen auf die Menschen in ihrem Umfeld...

Kritik: Brokeback Mountain ist die Verfilmung einer Kurzgeschichte von E. Annie Proulx (Schiffsmeldungen), die von Ang Lee auf großartige Weise in Szene gesetzt wurde.
Im letzten Jahr wurde Brokeback Mountain zu Recht mit vielen Preisen (z.B. den Golden Globes & den Goldenen Löwen von Venedig) überhäuft. Bei der diesjährigen Oscarverleihung bekam er allerdings nicht die erwartete Anerkennung als bester Film. Stattdessen wurde der Film L.A. Crash zum besten Film gewählt. Darüber, ob das berechtigt ist oder die eher konservative Academy nur nicht einen Film mit einem Inhalt wie Brokeback Mountain zum Gewinner küren wollte, lässt sich streiten. Für mich zählt L.A. Crash ohne Frage zu den besten Filmen des Jahres 2005. Man kann die beiden Filme jedoch schlecht direkt vergleichen. Ich fand sie beide, jeden jeweils auf ihre Art, in etwa gleich gut! Von daher haben beide für mich die Auszeichnung verdient.Zumindest hat Ang Lee für Brokeback Mountain jetzt endlich den, nach Filmen wie Tiger & Dragon und Der Eissturm schon lange verdienten, Oscar für die beste Regie erhalten. Ferner gab es für den Film je einen Oscar für den besten Score und das beste adaptierte Drehbuch.
Lee wirft in Brokeback Mountain einen schonungslosen Blick auf die Gesellschafts- und Moralvorstellungen der USA in den 1960ern und 70ern und enthüllt die Missstände, die es zum Teil bis heute und nicht nur in den USA gibt. Was den Film für viele US-Amerikaner aber so provozierend macht und bei einigen für einen Aufschrei der Entrüstung sorgte, ist, dass im Film das Image einer ur-amerikanischen Ikone angekratzt wird: der Cowboy.
Eines der Sinnbilder amerikanischer Geschichte und Lebenskultur, das wie kaum ein anderes Freiheit, Männlichkeit, Stärke und Herrschaft über die raue Natur symbolisiert, wird hier demontiert, indem gezeigt wird, dass die beiden Cowboys schwul sind. Das geht für viele dann doch zu weit. Ich sage dazu nur: Ich bin beschämt von so viel Intoleranz und Ignoranz. Dabei hat der Film in erster Linie gar nicht vor, den „Marlboro-Mythos“ zu verunglimpfen, sondern stellt einfach die Realität dar und will in erster Linie nur auf die Folgen aufmerksam machen, die entstehen, wenn eine Liebe zwischen zwei Menschen, egal, ob Hetero- oder Homosexuell, auf Grund gesellschaftlicher Zwänge und einer engstirnigen Ideologie, nicht sein darf. Dass dabei die idealisierten Vorstellungen von Cowboys auf der Strecke bleiben, ist Beiwerk, war aber auch längst mal überfällig.

Der Film schildert jedoch nicht nur die konservativen, verknöcherten Moral- und Gesellschaftsvorstellungen, sondern bietet so ganz nebenbei noch einen guten Einblick in das alltägliche Leben eines Teils der US-Amerikaner in den 60ern und 70ern. Vom kargen Leben als Cowboy, über das Leben in relativer Armut in Wohnwagen-Trailern bis hin zu rituellen Gewohnheiten am Unabhängigkeitstag und zum Erntedankfest. Solche und andere Sachen fallen aber erst im Nachhinein beim genaueren Nachdenken über den Film auf und lassen Brokeback Mountain somit erst weit nach dem Kinobesuch so richtig an Wert gewinnen.
Der Film startet zunächst etwas schleppend, gewinnt dann aber schnell an Tempo und Dramatik, sodass die 134 Minuten für mich wie im Flug vergangen sind. Im Grunde ist der Film bisweilen für meinen Geschmack sogar zu abgehackt erzählt, was aber aufgrund der großen zu schildernden Zeitspanne nicht anders möglich ist.
Der Film zeichnet sich durch seine zurückhaltende Art aus, in der Lee die Geschichte inszeniert hat. Er verzichtet gänzlich auf Kitsch und übermäßig romantische Einlagen, sondern erzählt recht nüchtern die Liebes- und Lebensgeschichte der beiden Protagonisten. Dabei verzichtet er auf Wertungen und unterlässt es, dem Zuschauer mit erhobenem Zeigefinger seine Botschaft einzubläuen. Lee verlässt sich ganz auf die Wirkung seiner Bilder, der Musikuntermalung durch einen hervorragenden Score und vor allem auf die Leistung der Darsteller und Darstellerinnen. Und damit hat er genau das Richtige gemacht. Besonders das Spiel von Ledger und Gyllenhaal, aber auch von allen Nebenakteuren, ist atemberaubend. Gyllenhaal als Twist, aber vor allem Ledger als sowieso wortkarger Del Mar bestechen nicht durch die Dialoge, sondern durch ihr wahnsinnig eindringliches Gesten- und Mimikspiel. Da bringt ein Gesichtsausdruck mehr Gefühle rüber, als es tausend Worte könnten. Die innere Zerrissenheit vor allem von Del Mar, der sich nichts sehnlicher wünschen, als ein friedliches Leben in trauter Zweisamkeit mit Twist führen zu können, ohne Angst vor schlimmsten Repressalien haben zu müssen, aber nicht aus den Zwängen ausbrechen kann, ist für den Zuschauer eindringlich spürbar. Hin und her gerissenen zwischen der heimlichen Liebe zueinander auf der einen Seite und Angst vor Ausgrenzung auf der anderen Seite, müssen beide wegen der allgemeinen gesellschaftlichen Konventionen ein Leben führen, dass sie zutiefst unglücklich und unzufrieden macht. Die Situation treibt schließlich nicht nur die beiden ins Unglück, sondern auch die Menschen in ihrem Umfeld. Lee gewährt dem Zuschauer am Ende auch keine unglaubwürdige und unrealistische Erlösung aus der Tragik, was den Film umso großartiger und ergreifender macht.
Obwohl sich die ganze Handlung, wie schon erwähnt, im Grunde auch auf die Liebe unter Heterosexuellen, die auf Grund gesellschaftlicher Konventionen nicht sein darf, übertragen werden kann, wird manchem Zuschauer vielleicht der Zugang zu den Figuren versagt bleiben. Diese Kinobesucher werden mit Brokeback Mountain dann eher weniger anfangen können. So werden die Meinungen zum Film letztlich sehr gespalten sein. Allerdings hat der Film bisher (und wird es auch weiterhin) zu Diskussionen über das Thema angeregt und damit schon eine seiner Hauptintentionen voll erfüllt. Viele werden den Film auch zu langatmig finden. Ich finde ihn gut so, wie er ist und war sogar überrascht, als er plötzlich zu Ende war.

Fazit: Brokeback Mountain ist ein tragisches Liebes-Drama der etwas anderen Art. Der Film ist ergreifendes Kino und ein kleines, filmisches Meisterwerk, welches durch seine unaufdringliche, unkitschige und gefühlvolle Erzählweise, die sehr intensiv spielenden Protagonisten und die tollen Bilder besticht. Die Handlung ist im Grunde nicht nur auf die beiden schwulen Protagonisten begrenzt, sondern sie lässt sich auch auf jede Liebe unter Heterosexuellen, die aufgrund gesellschaftlicher Konventionen nicht sein darf, übertragen. Ich gebe satte 9,5 von 10 Angelausflügen.